La Hermandad Halloween, del escritor Ignacio Fritz es el nuevo título que lanzará Das Kapital Ediciones como parte de su Colección de narrativas contemporáneas. La actividad se efectuará el día sábado 19 de mayo, a las 19:30 hrs. en el resto-art UVA, Santiago (Irarrázaval 3469, en la merita Plaza Ñuñoa).

Presentarán el libro, los escritores Jorge Baradit y Rebeca F. San Román.

Ignacio Fritz (Santiago, 1979)

Se dio a conocer a fines de la década de los ‘90 publicando relatos breves para el desaparecido suplemento literario-juvenil “Zona de Contacto” del diario El Mercurio. Ha dejado inconclusas las carreras universitarias de Derecho, Comunicación Audiovisual y Literatura. Finalista del concurso de cuentos de la revista Paula (2004), ganó el concurso de cuentos de Unión Latina (2005), publicando obras suyas en medios como La Nación y revista Plagio, además de ser columnista de The Clinic. Ha publicado Eskizoides (Cuarto Propio, 2002), Nieve en las venas (Cuarto Propio, 2004), Tribu (Cuarto Propio, 2006) y Hotel (Contracorriente Ediciones, 2009).

Fritz ha participado en diversas antologías, entre las que destacan Cuentos de cine (Lom, 2003) y Letras rojas (Lom, 2009).

La hermandad Halloween es, hasta la fecha, su quinto libro y tercera novela.
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Rebeca F. San Román: “Cuando Yonquigirl y Maldadoso se conocen en un centro de rehabilitación, no se imaginan que en realidad están cumpliendo los designios de Satán y la llamada Hermandad Halloween, organización liderada por un empresario inmortal que busca adelantar el Apocalipsis e instalar un modelo social sustentado en una relación de dominio-esclavitud entre “elegidos” y “durmientes”. Maldadoso y Yonquigirl son dos jóvenes sociópatas que se mueven entre espectros en un laberinto en que nada es lo que parece y la locura, el hastío y la opresión del sistema craquelan la pátina artificial de la realidad, para dejar escapar entre sus grietas el horror y la seducción del caos. Empantanados en una conspiración con el objetivo de destrozar el pútrido orden social y la ficción de la humanidad al completo, estos desgarrados antihéroes, una vampira drogadicta-ninfómana y un esquizofrénico drogadicto-limítrofe, desafían las convenciones y las categorías fosilizadas del imaginario local, arrasando con límites y etiquetas para develar la hipocresía que reside incluso en el corazón de los arquetipos más ancestrales y manoseados: el bien y el mal. A través de una prosa crítica, incisiva y veloz (aparte de un humor biselado), La Hermandad Halloween arremete contra el Capitalismo, la Iglesia, el doble estándar, las estructuras teleológicas y los lugares comunes, esbozando una distopía subversiva y comprometida, tachonada de guiños a la alta cultura y el pastiche pop, que repulsa y cautiva por igual. Esta carrera a toda marcha por los abismos pesadillescos a los que nos asomamos a diario sin la menor conciencia, a través de un imaginario que incluye demonios, alienígenas y zombis, no dejará a nadie indiferente. Ignacio Fritz no teme meter el dedo en las heridas mal camufladas de la idiosincrasia local y el modelo neoliberal, para develar las tensiones y contradicciones que resquebrajan la realidad consensuada con que nos enfrentamos a diario.”

Consultas:
http://daskapitalediciones.wordpress.com
daskapitalediciones@gmail.com

Tania Encina V.
Das Kapital Ediciones
02-3268034
09-9530988

Los esperamos!!

Gabriela Olguin
Colectivo Teatral La Escotilla

Unión Clasista de Trabajadores
UCT
Santiago, mayo de 2012.

Miércoles 30 de mayo, 19.30 Hrs
Galería Patricia Ready
Espoz 3125, Vitacura, Santiago, Chile.

“En el ejercicio constante de mi trabajo de este año, poco a poco fui depurando las formas de composición y reduciendo el volumen entre las tablas. Así surgió la idea del ensamble.
Pero llegó un momento en que me hice la pregunta:
¿Cómo puedo generar volumen sobre estas superficies planas, totalmente ensambladas?

Entonces apareció una nueva forma de pintarla. Restringiendo la carta cromática hasta llegar sólo a los tonos propios de la madera y sacando todo tipo de recursos gráficos que no ayudaran a lograr este fin, comenzaron a aparecer diversos relieves y profundidades como si existieran espacios entre las tablas.

Así, los elementos incrustados en el plano bajo un riguroso ensamble, cobraron volumen a través de la pintura y apareció la profundidad y la atmósfera entre ellos, con perspectivas cuyas lógicas a veces parecieran imposibles.

He llamado esta muestra ILUSORIOS porque este adjetivo define muy bien lo que quiero transmitir. Entre la madera y la pintura lo ilusorio es un factor clave. Presento ilusión lumínica e ilusión volumétrica. Como mis trabajos son superficies planas cuyas tablas están ensambladas, es con la pintura cómo creo luz y volumen totalmente ilusorios.

Entre la pintura y la madera existe un juego constante. La temática está precisamente es este juego, del paso de la ilusión a la certeza. El descubrir que lo ilusorio se transforma en algo concreto.

Quiero jugar con la percepción del visitante y que puedan ver mis obras bajo dos lecturas o etapas diferentes:
ILUSIÓN: una primera lectura es de lejos, donde como en un espejismo, perciban que las obras tienen luz y volumen.
CERTEZA: Luego en una segunda lectura, a medida que se van acercando a ellas, se darán cuenta que efectivamente esos dos elementos no existen, sino que están pintados, y que son sólo ilusión.

Los profesionales dedicados al estudio de estas ciencias, son profesionales formados con vocación de servicio social, con ímpetu en conciliar la resolución de conflictos societales. El estudio de  estas ciencias va más allá de la descripción de fenómenos sociales, siempre busca la resolución de los mismos y la explicación del sentido de ser de estos. La rigurosidad a veces puesta en cuestión siempre procura hacia la objetividad en la observación de los fenómenos, como no son ciencias exactas siempre hay un margen de error, sin embargo esto ocurre a través de la investigación social y producto de que los hechos sociales interactúan dentro de un ambiente de subjetividad propio.

Por lo anterior nos queda claro la importancia de las Ciencias Sociales dentro de la sociedad y más específicamente en la construcción de un Estado que es la estructura política que canaliza dichos conflictos sociales, no se puede marginar de esta estructura a una ciencia que busca desde su génesis la consolidación de un buen gobierno y un bien común en la sociedad.

En la actualidad nos encontramos frente a un escenario político, que busca solo la practicidad y medidas de corto plazo para atender a las necesidades sociales, todo esto gerenciado por profesionales, preferentemente de las ciencias de la ingeniería, que no pongo en cuestión su calidad profesional, pero si su visión y técnica para lidiar con los conflictos sociales ya que en su formación no se les vincula a relacionarse con el medio social, sino más bien se les forma para el espacio privado en donde si tienen cualidades para desarrollar, en el ámbito privado se busca la gerencia, las metas, los logros dentro de una empresa, para lo cual están muy capacitados. Sin embargo si se busca transformar al Estado en una gran empresa, que se llene de gerentes e ingenieros para la resolución de las problemáticas sociales, se está herrando en forma y fondo.

En el actual Gobierno de Sebastián Piñera, hemos visto la escasez de profesionales sociales dentro de su gabinete y en instancias decisivas de la toma de decisiones, se viene gestando una especie de segregación de las Ciencias Sociales en el aparato público. Esto se agrava porque la formación específica que se da al interior de este gobierno, no se rodea de análisis empírico de las ciencias sociales.

Los cientistas sociales están trabajando desde plataformas alternativas al gobierno, y desde ahí desarrollan su pensamiento crítico y su analítica social, porque se han transformado en los únicos espacios para el desarrollo de estas ciencias.

El gobierno de Piñera en vez de procurar un desarrollo sustancial y global a las problemáticas sociales, rodeándose de especialistas de cada ámbito social, a exterminado espacios de pensamiento socio políticos, en donde se desarrollen profesionales que puedan sobrellevar de una manera global los problemas que aquejan a nuestra sociedad. Cada día vemos menos sociólogos, Cientistas político, psicólogos sociales etc, en el trabajo diario de este gobierno. No se han acogido de buena manera profesionales con vasta trayectoria y que han estado en el centro del análisis social.

De esta manera menos se ha visto la integración de profesionales jóvenes de las ciencias sociales, lo que ha acarreado pocos espacios de desarrollo para ellos, que actualmente en su mayoría se encuentran en la cesantía o trabajos e investigaciones temporales. Si además agregamos a esto que se segrega por universidad donde se estudió una disciplina, el panorama es aún más negativo.

Se está tratando de acallar un pensamiento alternativo y muy valioso en la contribución de la resolución de los conflictos sociales. Se deja fuera todo pensamiento científico que al gobierno no le interese, y esto es nocivo para la construcción de Estado y para la sociedad, que queda postergada del análisis empírico que pueden dar estos profesionales a su problemática social.

El panorama para las ciencias sociales no se ve alentador dentro del aparato del Estado, simplemente existen espacios y centros de investigación alternativos que contribuyen en su medida al análisis y resolución de problemáticas de nuestra sociedad, sin embargo con el aislamiento de esta gama de profesionales del ámbito estatal, lo que se puede intervenir en la sociedad es marginal, a si estuvieran integradas de manera armónica las ciencias sociales en la estructuración del Estado.

Marta Álvarez Rojas
Cientista Político
Magister en Desarrollo Local

martrucha23@gmail.com

Inauguración: viernes 11 de mayo 2012, 19:00 hrs.

Galería Metropolitana
Félix Mendelssohn 2941
Santiago de Chile
(56-2) 563 0506
www.galeriametropolitana.org
www.departamento21.cl

Auspicia:
Fondart 2012 / CNCA

El 15 de julio del 2000, falleció a la edad de 106 años, mientras dormía la siesta, el escritor argentino Juan Filloy, una de las más extrañas y controvertidas criaturas de mundo literario latinoamericano, tanto por su quehacer desigual en una ficción sin antecedentes notorios, como en las temáticas y estructuras maniáticas de sus obras.

Al morir, los críticos de su país lo señalaron como “un escritor de rara estirpe, con algunos pocos pero muy fervientes y devotos lectores”.

Filloy había nacido en Córdoba el 1º. de agosto de 1894. Hijo de padre español y madre francesa, se desempeñó desde muy joven en diversos oficios como el de ayudante en los negocios generales de su progenitor, junto con sus seis hermanos, y dibujante, caricaturista, crítico teatral y periodista. Respecto a este último trabajo, estuvo vinculado a El Pueblo, publicando diariamente un artículo sobre temas de actualidad, durante un período de sesenta años.

Se graduó de abogado y llegó a ser magistrado en los años 40 y aunque nunca practicó deporte alguno, Filloy fundó el muy conocido Club Talleres de Córdoba, de fútbol. También creó el Museo de Bellas Artes de Río Cuarto, ciudad cordobesa situada en los límites entre la sierra y la pampa.

Filloy escribió infinidad de libros. En casi todos desafía las fronteras entre los géneros literarios: las novelas  suelen convertirse en reflexiones que terminan desgarradas por el orden o el desorden de las palabras. En ocasiones son cuentos que se van alargando o epopeyas que se desfiguran y se tornan prosas líricas y monólogos herméticos. Es posible que a Filloy no le importara mucho el concepto de sus lectores ni mucho menos el de sus críticos.

Era un gran aficionado a los juegos de palabras, especialmente a los palíndromos, aquellos ejercicios divertidos que comienzan exactamente donde terminan y culminan con la misma palabra con que nacen. Valga un ejemplo: Salta Lenin el atlas.

Los títulos de sus libros tenían siempre siete letras y abarcaron la totalidad de los signos del abecedario, de la A a la Z. Citemos en riguroso orden alfabético algunos de ellas:

Ambular, Balumba, Caterva, Churque, Don Juan, Elegías, Finesse, Gentuza, Homesun, Ignitus, Jjasond, Karcino, Lambigú, Llovizna, Mujeres, Nepente, Ñampilm, Op Oloop, Periplo, Quolibe, Recital, Sexamor, Tanatos, Usaland, Vil & Vil, Yo yo y yo, Xinglar y Zodíaco.

En 1939 suspendió bruscamente la publicación de sus novelas cuando iba por la letra F y se mantuvo treinta años sin ofrecerle a sus lectores libro alguno. Sin embargo, no dejó de escribir un solo día como lo atestigua su columna cotidiana en el periódico El Pueblo. En 1967 reanudó su producción novelística.

Filloy publicó la mayoría de sus obras mediante ediciones privadas de escasa circulación, por lo cual fue forjando una reputación de escritor sui géneris, incluso de exótico y extravagante. Autores allegados a él señalan que novelas como Op Oloop (1932) y ¡Estafen! (1934) y libros de poemas como Balumba editado inicialmente en 1933, lograron la revalorización de los rasgos vanguardistas de una literatura que en cierta forma anticipa la narrativa de escritores como Leopoldo Marechal y Julio Cortázar.

Algún crítico declaró al momento de su muerte: “Su imperturbable residencia en Córdoba y la posición marginal que ocupa una escritura a veces inclasificable y singular, han hecho de Filloy una figura excéntrica pero exenta de devotos lectores”.

El mismo Filloy declaró poco antes de su muerte que gran parte de su escritura permanecía inédita, la cual estaba conformada por casi veinte libros entre novelas y prosas poéticas.

En general la obra de este autor, quien se ha convertido en uno de los más notorios enigmas literarios de América Latina, permanece desconocida. Son más de cincuenta libros, rodeados por un enorme desprecio del público y la crítica y en los cuales prevalece una ambigüedad entre lo lírico y lo cómico, donde siempre están presentes temas como el de la justicia, el hombre ante el problema del mal, la fobia antiporteña y una perenne adicción hacia el mundo de las prostitutas.

En su novela Caterva escribe perlas como las siguientes:

“Hacía un calor raro. El asfalto guardaba la insolación del día. La tormenta inminente soltaba su red de sombras. Calor húmedo, impregnante. Calor de colores nocturnos, con todo el color de los calores meridianos. Los cascarudos invadieron todo. La concurrencia desarticuló su compostura en ademanes y contorsiones violentas. Restallaba el fastidio por doquiera. Intervino el propietario del bar. Movilizó los lavacopas. Escobazos y pisotones. El asedio cesó en parte. Pero, a poco, el instinto estratega de los cascarudos volvió sobre sus pasos. Y, aún diezmados, incursionaron parajes en donde no es posible la vigilancia ajena… Sólo Katanga permaneció tranquilo.  Observándoles. Espantándolos serenamente. Exhibía un humour extraordinario. Como si la molestia de los demás promoviese en él una secreta complacencia…”.

Cuando murió, una agencia noticiosa informó que alguna revista literaria estaba ofreciendo la posibilidad de  dar a conocer un texto inédito escrito a los 105 años por este autor peculiar, enigmático y semiclandestino, “citado por Cortázar en Rayuela, y quien construyó un mito literario que todavía representa un enigma”.

*José Luis Díaz-Granados (Santa Marta, 1946), poeta, novelista y periodista cultural. Su novela Las puertas del infierno (1985), fue finalista del Premio Rómulo Gallegos. Su poesía se halla reunida en un volumen titulado La fiesta perpetua. Obra poética, 1962-2002 (2003).